我国历史上画家如云，作品如海，流派纷呈。这些经典之作的背后，都有一段耐人寻味的故事，或作者隐居名山大川，数十年创作而成；或灵感一现，一气挥就。也有的画作展现了一个时代的风貌，具有非凡的历史意义。

本节限于篇幅，选取《洛神赋图》《舍身饲虎图》《唐宫仕女图》《清明上河图》《雪夜访戴图》等几幅名画，为读者简单介绍点墨背后的传奇。

千年痴情《洛神赋图》

《洛神赋图》是著名画家顾恺之的代表作。这幅作品根据魏国著名文学家曹植的《洛神赋》所作。曹植是曹操与汴氏所生的第三个儿子，在文学上的造诣很高。六朝文学家谢灵运曾评价说：“天下才共一石，曹子建（曹植的字，古人一般不会直呼别人的姓名，而是将姓和字连起来称呼，表示尊重）独占八斗，我得一斗，天下共分一斗。”这就是成语“才高八斗”的由来。

在《洛神赋》中，曹植用浪漫主义的手法，描写了一个优美的人和神相恋，但最终因为人神相隔而被迫含恨分离的故事。相传，这篇赋是曹植思念原来的恋人甄氏创作。甄氏和曹植互相爱慕，曹操却将她许配给了曹植的哥哥曹丕。曹植很不高兴，但又没办法，整天茶饭不思。而甄氏在宫中也郁郁寡欢，不久便去世了。甄氏死后，曹丕将她的玉缕金带枕转送给曹植。因为担心曹植和自己争夺皇位，曹丕将曹植流放到偏远的地方。在前往流放地的过程中，曹植经过洛水，在那里休息的时候，恍惚之间感到甄氏变化成洛水之神前来与自己相会，互诉衷肠。曹植非常激动，就写作了《洛神赋》。也有人认为，曹植是在用一种委婉的方式抒发自己政治上不得志的痛苦心情。

这篇文章文辞优美，情调幽怨婉转，后来的很多艺术家都在此基础上进行诗歌、戏曲、音乐和绘画的再创作。顾恺之的《洛神赋图》就是其中的代表作之一。

《洛神赋图》真迹已经失传，现在看到的是后来的摹本。因为这幅画的艺术成就和名气，摹本很多，现在发现的一共有5卷。其中，2卷收藏于北京故宫博物院，一

卷藏于台北故宫博物院，一卷收藏于辽宁博物馆，另一卷则藏于美国弗利尔美术馆。

《洛神赋图》高27.1厘米，横长572.8厘米。在图画刚开始的地方，曹植在仆人的陪伴下在洛水之滨散步。这个时候，夕阳西下，暮色苍苍。忽然，天上飞下来一只神龙瑞鸟，而水面上则出现一个长得特别漂亮的女子，这就是曹植的文章中说“翩若惊鸿，婉若游龙”，神人彼此有意，含情脉脉。接着在一起玩耍嬉戏，最后，神女不得不和他分开。曹植怅然若失，当天晚上怎么也无法入睡，第二天起程离开的时候，还恋恋不舍。

这幅画有情节的连续性，各个情节合起来构成了一幅有机相连的整体构图。明丽的色彩，生动的人物形象，奇丽的环境描绘，让人仿佛身临其境，不知不觉之中便被感动。在创作的时候，顾恺之对人物的情态进行了惟妙惟肖的刻画，从曹植初次见到洛神的惊喜，到一起玩耍时的幸福，到不得不分手时的怅然若失，都让读者回味无穷。不知不觉，观者也沉浸在那种悲哀而又美好的回忆之中了。

《唐宫仕女图》的丰腴之美

唐代是我国历史上最开放的封建时代，其政治、文化、经济、外交，都呈现出一种积极向上的状态。绘画发展到唐代，可谓绚丽多姿，既有壁画，又有山水画、花鸟画和人物画。

唐代的人物画，除了画帝王和名臣将相之外，还将女性当作描摹对象。唐代社会风气开放，女人有较高的社会地位，可以骑马在街上奔跑，可以大声说话，当众大笑。这些，在其他朝代都是不可想象的。在这种开明的社会风气的引领下，仕女画在唐代进入了繁荣兴盛的阶段。唐代仕女画以端庄华丽和雍容典雅著称，其中最杰出的代表是张萱和周昉。他们的绘画，既展示唐代美女“倾国倾城”的美貌，也描摹“多愁多病身”的心境，还表现“回眸一笑百媚生”的迷人魅力。这一系列的画作，集中展示了当时贵族妇女的生活情调。

在这一系列画作中，最具有代表性的是张萱的《虢国夫人游春图》。这幅画生动地描绘了杨贵妃的三

姐虢国夫人带着侍从春游的场景。画笔错落有致，画出一个正在行进中的行列，人马疏密有度。人物虽然不多，却画出了虢国夫人出游时的气势。画中共有9人骑马，前面的三人和后面的三人都是侍从，中间并排行走的是秦国夫人与虢国夫人。虢国夫人在画面中部的左侧，身穿淡青色窄袖上襦，肩搭白色披帛，下面穿着描绘有金花的红裙。秦国夫人在虢国夫人的旁边，正在和虢国夫人说着什么。

这幅画注重对人物内心的刻画。在构图上，疏密有致，错落自然，人与马的动势舒缓从容，将游春的悠闲淋漓尽致地表现出来。值得一提的还有用色，整幅画设色典雅富丽，具装饰意味，格调活泼明快。总体来看，这幅画展现出了盛唐风貌。

《虢国夫人游春图》原作已经失传，我们现在看到的是宋徽宗赵佶临摹的。

《舍身饲