准备工作已经齐全。

演奏开始。

与之前不太一样，李少杰似乎并没有刻意去追求进入什么状态，反而很随意的笑着，眼睛与台下观众互动着。

然后很自然的就开始演奏了起来。

李少杰上来就是一段非常快速的旋律。

快速中充满了一种急切感，但旋律偏偏很滑稽。

“噗噗噗噗！！”

观众们脸色通红，憋着笑。

这种急促的旋律特别快。

有一种着急忙慌火烧屁股的感觉。

急的满头大汗，仿佛心态都崩掉了一般。

左手的柱式和弦断奏，配合右手那特别“焦躁不安”的半音阶。

有一种非常滑稽的感觉。

不像是在听音乐。

像是在看电影。

这一刻，画面感十足。

直播间的水友们都忍不住哈哈大笑。

【我是真的感觉到了杰哥丢失一块钱以后的焦急！】

【哈哈！烦死了，你怎么总提这件事，哈哈哈！】

【我一块钱掉哪去了！！（超大声）】

【你那么大声干嘛！一块钱又不会回来！】

【哈哈哈我又笑活了！】

旋律明快幽默，活泼生动。

仿佛真的看到了一个人正在焦头烂额的寻找着自己丢失的一块钱。

慌的不行。

像个无头苍蝇一般在乱糟糟的房间里打转。

画面诙谐轻松。

尤其是这灵魂一般的强弱处理，更是让这一幕变得活灵活现。

左手嘟嘟嘟嘟的柱式和弦让背景的焦急气氛更加浓郁。

几乎台下所有的观众都露出了笑容。

有的笑容甚至直接崩坏掉。

“噗！”

“噗噗噗噗！”

“哈哈哈哈！！！”

终于有人没憋住，不小心小声的笑了出来。

笑声好像是会传染一样，全场的人不禁都笑了出来。

欣赏古典音乐的时候，做出打扰演奏的举动本来是不礼貌的。

再精彩的乐章都不要鼓掌，不然会很影响整体的观感。

但现在，大家的笑声仿佛是最好的背景音效。

让乐曲的欢乐更胜一筹。

不少演奏家在欢笑之余，突然头皮发麻。

原来，这观众们的笑声，也是演奏的一环！

这就是一次不需要排练，却最完美，最和谐的互动。

突然，音调一变。

李少杰张牙舞爪的敲着钢琴，脸上满是焦急与愤怒。

戏精附体。

音乐顿时从诙谐幽默，变成更加具有戏剧性的热情感。

从降B大调回到小调的切换，形成了一种强烈的调性色彩对比。

这种对比，听在观众们的脑海中，就仿佛画面变了一般。

刚刚焦急寻找钢镚的男人停住了，似乎正在皱着眉，流着汗，仔细的回想着.....

“我的一块钱究竟去了哪里？”

那交替下行的音阶，仿佛焦头烂额的男人正在拼命的摇晃着脑袋。

急！

我好急！

啊！

抓狂！

好烦！

一块钱跑哪去了！！

擦！！

“哈哈哈哈哈！！”

又是欢笑声传来。

但却愈发的与乐曲融合，没有任何的突兀感觉。

仿佛，在这里，没了笑声，就缺了点什么一般。

从强又到极弱，又变强。

仿佛焦急的内心一般忽上忽下，没着没落的。

咔！

微不可察的停顿，旋即又流畅。

仿佛是焦急的男人突然停住动作，灵光一闪。

卧槽！

我好像知道掉哪里了！！

旋即，主旋律再次急促起来。

仿佛是男人付诸于行动。

“一块钱！！”

“我的一块钱在哪里？！”

快速的翻箱倒柜着。

突然，旋律一变。

“叮！咚！叮！”

在这？

“哒哒哒哒哒...”

不是！擦！

“叮！咚！叮！”

是在这？

一翻找。

“哒哒哒哒哒....”

擦！也不是.....

这滑稽的音符，活灵活现的勾勒出一副副的画面。

逗的观众们哈哈哈大笑。

“啊哈哈哈哈！”

速度极快，弹奏极难，并且体力消耗非常大！

但偏偏，举重若轻的感觉让人觉得这是一幕轻喜剧。

这是一