感觉接受不了。

一个人的风格变化为什么会这么大？！

别人不知道，但业内的人士可是知道的。

一个指挥家，基本最擅长的就是那么一个时期，几个人，或者一个人两个人的作品，在揣摩风格的情况下深受影响，逐渐将自己的风格定型，自成一脉。

旋即，无论指挥何种乐曲，都会带有自己明显的风格标签，非常难以改变。

怎么你李少杰突破自我就这么神速？！

甚至还没有开始演奏，在整个指挥气势与质感上就能做到这么大的改变？！

.....

而此时。

随着李少杰非常轻柔缓慢的微小指挥动作开始，音乐，也开始了。

非常舒缓悠长的弦乐合奏轻轻的响起，非常的弱。

音符时值很长，弱在轻慢的缓缓增强响度。

当强度增到一定程度后，却又快速的减弱。

微微闭着眼睛，指挥棒在半空中，舒缓的划出柔和的弧线。

身姿优雅且迷人。

主旋律响起。

或许看上去，这只是一个弦乐单音的合奏，加上管乐的低音铺垫节奏。

但仅仅是这么一个梦幻的强弱渐变处理，便仿佛是由远边的天空投射出一丝金光，光明逐渐强烈后又变的柔和起来。

主旋律的开启，仿佛如同梦想天国的大门在缓缓的打开。

一种莫名的神圣感扑面而来。

观众们在旋律中沉醉了。

旋律非常简单，但也正是因为这种简单，一种神圣的纯净感，仿佛如同深邃宇宙中饱含的诗意，缓缓的绽放。

天国之门上，缓缓旋下华丽的阶梯。

是的，这是一种简单的华丽，也是一种华丽的简单。

【巴洛克，但不是普通的巴洛克风格！

】

所有的音乐家，在惊艳之余，感受这令人着迷的简单与华丽。

沉吟思绪，轻吟咏唱。

仿佛在天使轻轻的颂唱中，神缓缓的走下阶梯。

那是一个慈爱的长者。

仿佛没有了过于激烈的情绪，只有隐藏在灵魂深处的一抹悸动。

是的，宗教音乐。

这是由李少杰自己的视角，来阐述一种宗教该有的样子。

宗教，是哲学的实践与延伸。

而宗教的哲学，本该便是要让世人惩恶扬善，令品德高洁。

人爱人，神爱世人。

可是，却并不完全像是宗教音乐。

仔细品味，似乎也仿佛是面对深邃的宇宙，去诉说，去寻求真理。

是祈祷，是祝福。

是一种空灵。

那天国的神，仿佛与深邃的宇宙相结合。

神，或许是人对宇宙规律意想的一种拟人化吧。

它在倾听着微不足道的人类的祈福，静静的看着人类对宇宙，对大自然的敬畏。

淳朴且典雅。

美妙的音符，仿佛足以净化内心的世界一般。

神爱世人，便是怜悯的接受人的忏悔，倾听倾诉，指出赎罪的明路，抚慰灵魂中的伤疤，净化心灵中的黑暗。

一切尘归尘，土归土。

音乐仿佛充满了圣光一般。

别样的魅力，仿佛带给了观众们光明。

这并不完全是多么宗教的宗教，更像是在彰显宇宙。

如歌的弦乐轻柔的化作光明。

正如其名“咏叹调”一般。

仿佛是在用抒情圣咏安抚人心。

富有歌唱性。

优美典雅，令人不自觉便静下心来。

仿佛被治愈。

周围仿佛是一片空。

却并不令人感到害怕。

就仿佛与永恒的和谐自身对话一般。

那是世界开辟之前，一片虚无的空，没有耳，没有眼，没有了其他的感觉。

甚至不需要这些感官。

因为，这乐曲，仿佛是心中流淌的思想一般。

源自于内心的律动源源而出。

如圣音一般，给人以奇妙的安宁与和谐。

这是李少杰所构建出的一个纯粹，干净，温暖，光明的音乐世界。

安心，宁静。

很多指挥家莫名其妙的感觉眼中微微湿润，但内心却一片的安宁。

这是一种更为高级的感动，更为高级的美。

令人灵魂都忍不住发出呻吟，沉浸在温润如水流一般的宇宙星河之中，拨动着星空的音符，品味宇宙玄妙的规律。

虔诚，崇高。

纯洁，神圣。

很多指挥家悟了。

怪不得，李少杰没有丝毫的侵略性。

此时的作品，便仿佛跟李少杰的品德一般，善良且崇高。

人性的光辉之中