彻底写下标题后，李少杰的呼吸都急促了一些。

最近，似乎总有回忆不断的闪过。

这次与荣赞教授的对话，李少杰非常的触动。

眼中光芒不断闪烁着，但总还是有些犹豫不决。

像是.....恐惧？

或者应该说，更像是心累。

或许，曾经的自己，天赋异禀, 光芒闪闪，让很多人都羡慕自己。

但.....终究还是有些退缩，有些心灰意冷。

于是，选择在自己最为前途远大的时候，悄然隐匿，选择做一个小市民。

很多事，自己只跟老婆说过，再没有第三个人知道一些事情。

放下手中已然布局好框架的《敦煌·慈悲颂》。

又拿出了抽屉中的一本报告。

这是自己在刚上高中时，就读过很多次的报告，其内容，深刻影响了李少杰之后的一些观念。

那是关于在延安的一场文艺座谈的报告。

发言，震聋发聩！！

所谓的艺术，本身就是有其【阶】段等【级】的。

服务的主体......

也不一样！

回想历史，再看现在。

文艺界，本就该是一种.......发声筒！！

曾经的苏区，人民艺术无比的璀璨，精神文化享受富足。

无数文艺工作者走入群众中去。

文艺作品, 可以做到的东西甚至难以想象。

或许很难想象, 曾经，就有一伙子大众看了一部歌舞剧。

当时就打了一身鸡血，气的浑身肝颤，别说其他群众丢石头了, 甚至有老太太跳过来，给演反派的艺术家咔咔俩大耳雷子。

这只是演戏，懂归懂，气归气。

可是气归气.....真是没处泄火。

于是，打了鸡血的群众，当时就融化了隔壁地主。

地主老财们当晚就无了。

很小的时候，李少杰在看书的时候曾经看到过这样一个故事。

校长安排“重庆号”堵人。

结果呢？

一名老总，带着敌人，去J放区看了一场话剧。

当天，士兵痛哭流涕，当晚，boss便悟了，决定干点猛的。

天下何人不通.......？！

听过这个故事后，李少杰便对文艺，产生了巨大的兴趣，并且逐渐崭露天赋。

但这条路，不好走。

当学的越多，明白了越多后，心也就越累。

整个市面上，充满了一种带路文艺！

长久以来的潜移默化，不断割裂着群众，传播着扭曲的价值观，也不断挤压着红心文艺工作者作品的流传空间。

在娱乐演变，经济进步中，人民越来越富裕。

但这，也从以前的“农”“工”，逐渐出现了更多细致划分，不同经济能力的群体。

物质富足之下，本该追求精神富足......却在一些人刻意为之下，潜移默化的进行着概念的偷换。

娱乐越来越小众化，娱乐时间越来越碎片化。

两方夹击，并在推波助澜下，娱乐，也变得越来越肤浅化。

文艺，本该是开放思想的。

寓教于乐！

是的，一开始的人民艺术，发展的初衷，其实就是因为一个简单的道理。

【老百姓不爱听大道理，但是爱听戏】

但本质，一定是回归于思想的开拓。

李少杰一开始就明白这个道理，于是不断的学习，不断的去尝试。

要想实践这些，本身就需要巨量的知识。

老百姓，可以不懂，可以只看第一体验。

但创作者，不行！！

既要保证优秀的艺术性，更要保证通俗易懂，富有思想！！

......

可到了现在，总有人觉得一些艺术家高高在上，高雅低俗之说大行其道。

但其实，并不是文艺工作者脱离了群众！！

就比如，现在很多的群众，看到了一些看不懂的东西，尚未发言，便有导演急匆匆站出来大声叫嚣“观众不懂，那是他们水平不够”。

于是，群众便会觉得，哦，你们高雅的东西我们欣赏不来，我俗。

更加割裂了。

审美是有高低的，而大众群体太大了，也不可能要求每一个人在艺术上的审美都极为高级，艺术本就不需要懂，第一体验觉得棒，那就产生了兴趣入了门。

之后，慢慢探索感兴趣的东西，慢慢的听故事。

共情。

任何艺术都会遇到一个问题。

一开始或许难以接受，但只要接受了，会发现越来越棒，越来越好。

艺术就会变得并不难懂。

只是需要那么一点点的时间